Programa “Viva la Mañana”, Agosto 2012
Programa “Viva la Mañana”, Agosto 2012
Por Anjel Julajuj, Prensa Libre, 19 de septiembre de 2012
La agrupación artística Sotz’il (Energía del murciélago) realizará un montaje acerca del ciclo maya que culminará el 21 de diciembre del 2012 el Oxlajuj Baktún. La puesta en escena, que fusiona danza, teatro y música, representa una ceremonia que cuenta el proceso entre la luz y la oscuridad por el cual atraviesa la humanidad. Obra que será expuesta en 10 municipios de Sololá. Debido a las diversas interpretaciones que hay sobre la terminación del calendario maya, el grupo efectuó dos años de investigación en referencias bibliográficas y personas mayores de la comunidad. “Llegamos a la conclusión de que el 21 de diciembre del 2012 será el comienzo de la quinta era, la etapa del equilibrio en la que los humanos aprenderán a convivir con la naturaleza. Eso es lo que presentamos en la nueva propuesta”, explicó Daniel Guarcax, coordinador del grupo Sotz’il.
La obra de teatro representa los elementos energéticos que se atraen y contraen en el cosmos para crear el fuego que da vida. Estos se desplazan en forma espiral manteniendo un equilibrio, hasta interrumpirse por los señores de Xib’alb’a, los dueños del inframundo, que espontáneamente juegan a la pelota contra los gemelos Hunajpú e Ixbalanque, representados en ese instante como el ser humano y el espíritu. Los señores de Xib’alb’a’ (los dueños del inframundo) se enfrentan a los gemelos Jun Ajpu’ e Ixb’alanke, representados en ese instante como el ser humano y el espíritu, a través del juego de pelota y diferentes artimañas. El paso del tiempo y el movimiento de las energías esenciales acompañan el conflicto entre fuerzas duales, opuestas pero todas ellas necesarias para la existencia: ¿está la Humanidad preparada para honrar a las energías y darles su lugar para encontrar la armonía?
Participan en la obra: Kukumatz, autoridad, sabiduría, verdad, ciclo del tiempo-espacio: Mercedes Francisca García Ordóñez, Rujqalem, cargador del tiempo: Juan Carlos Chiyal Yaxón, Wuqu’ Qak’ix: Siete Guacamayos, personaje orgulloso, ambicioso, envidioso, mentiroso, destructivo, egocéntrico e ignorante, Daniel Fernando Guarcax Gonzales, Jun Ajpu’ e Ixbalamke, sol y luna, unidad y espiritualidad, visión y luz; cerbatanero, caminante, ser humano y jaguar: Gilberto Guarcax González (Ajq’ij) y César Augusto Guarcax Chopén Keme’, inframundo, oscuridad, muerte: Luis Ricardo Cúmes González Tukur, búho, mensajero del inframundo: Marcelino Chiyal Yaxón. “Todos los elementos que utilizamos dentro del montaje son elaborados por los mismos actores. Todos los vestuarios, desde los zapatos hasta los turbantes de la cabeza, e incluso algunos de los instrumentos, son inspirados en los originales de la época Prehispánica”, agrega Gilberto Guarcax Gonzales integrante del grupo.
El Centro Cultural Sotz’il Jay y el grupo Sotz’il nacieron en el 2001 en la comunidad de El Tablón, Sololá, que pertenece al grupo etno lingüístico kaqchikel. La agrupación empezó unos 30 jóvenes con la inquietud de realizar actividades culturales y artísticas desde la cosmovisión maya. Al principio fue como un juego, pero luego se convirtió en un centro de investigación y estudio. “Esta puesta en escena dijo el Director Victor Barillas, está dedicada a nuestros abuelos y abuelas; a ellos les debemos los conocimientos y la inspiración. También es un homenaje al pueblo maya, especialmente a Lisandro Guarcax, compañero, guía y fundador de Sotz’il Jay, quien fue asesinado el 25 de Agosto de 2010.

Utilizan amplia variedad de instrumentos musicales; pitos de hueso, de barro, de caña, ocarinas, tamborón, tun, timbales de barro, marimba tradicional, sonajas, caracoles, caparazones de tortuga y rodaderas. Produjeron sones, y armoniosas composiciones, cantos de ave, corazón de selva, llamado a la esencia, revolotear de mariposas. Barillas, informó que ante las versiones inexactas que circulan sobre la interpretación de los códices y estelas, el grupo realizó una investigación que concluyó que el 21 de diciembre del 2012 es el inicio de la nueva era Oxlajuj B’aqtun, dentro del calendario maya, el cual marca una nueva etapa en que el hombre debe buscar el equilibrio y aprender a convivir con la naturaleza.
Según el calendario maya, una era, o Oxlajuj B’aqtun, dura cinco mil 200 años que es el resultado de multiplicar el 13 (numero sagrado) por un B’aqtun, que es el ciclo de medida maya que dura 400 años. El actual Oxlajuj Baktún termina el 21 de diciembre del 2012, por lo que el día siguiente es el inicio de la nueva era. Para los mayas cada nueva era trae cosas novedosas porque la energía del cosmos cambia las relaciones de planetas, estrellas, humanidad y el universo.

El grupo Sotz’il, originario de El Tablón, Sololá, ha hecho varias presentaciones en escenarios nacionales e internacionales. Mercedes García Ordóñez, miembro del grupo, refirió que personajes, autoridades, líderes, sacerdotes indígenas y funcionarios se interesan en su trabajo. Sotz’il permite explorar la administración del tiempo maya y prepararse plenamente para la búsqueda del equilibrio y armonía universal.
“Estaban entonces cerradas las puertas de Tulán de donde hubimos de venir, Un murciélago guardaba las puertas de Tulán mientras éramos producidos y engendrados, y mientras se nos entregaban nuestros equipajes en la oscuridad de la noche ¡oh hijos nuestros!” Memorial de Sololá.
Por Édgar René Sáenz, Prensa Libre, 9 de Septiembre de 2012
Grupos del juego de pelota maya de cadera Chajchaay, el Hip-hop Tzutuhil con Tzutú Baktún Kan y el Grupo Sotz’il de Sololá, con el apoyo y acompañamiento de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (Aecid) a través del Ecomuseo de San Antonio Palopó, de la cooperación canadiense a través del Proyecto de Desarrollo rural de Sololá (Prosol) y la real embajada de Noruega, promueven la realización del festival itinerante Q’ij S’aq, (trascendencia en el tiempo), del 1 de septiembre al 12 de diciembre.
Rafael Olivares Hidalgo, coordinador del festival, informó que con esta actividad se pretende llevar un mensaje a la humanidad para preparar el cambio energético que se avecina a finales del mes de diciembre del presente año.
Se busca crear una conciencia y promover la meditación de vida en armonía y equilibrio entre los pueblos y la madre naturaleza para lograr la revalorización, preservación y desarrollo de la cultura y sabiduría ancestral de los pueblos originarios de Guatemala a través del arte, indicó.
Debby Gómez, encargada del Ecomsuseo de San Antonio Palopó, informó que el festival empezó el 1 de septiembre y se presentará en nueve municipios. En la presentación de este sábado, San Antonio Palopó, contó con la presencia de unas 800 personas.
El próximo 13 de octubre se presentará en Santiago Atitlán, el 21 de octubre en la ciudad de Sololá, el 14 de noviembre en San Lucas Tolimán, el 17 de ese mes en San Juan La Laguna, en San Pedro La Laguna, el 24; en Panajachel, el 1 de diciembre y la última presentación será el 12 de diciembre en San Andrés Semetabaj. Antonio Calabay, vecino de San Antonio Palopó, dijo que el festival está bien organizado y la presentación de los grupos “muestra los grandes valores que tenemos en nuestras comunidades, además, nos transporta en pensamiento a cómo fueron nuestras raíces, es decir , lo grande que fue la cultura de nuestros antepasados”.
El Centro Cultural Sotz’il Jay, presentó el pasado Wuqu’ Q’anil (12 de junio de 2012) con gran éxito su obra Oxlajuj B’aqtun en la XI Edición del Festival Internacional Palco e Rua de Belo Horizonte, Brasil. Las próximas representaciones serán:
En los próximos días, Sotz’il volverá a viajar a Brasil para presentar ésta vez en el Festival Internacional FITBH 2012 de Belo Horizonte su obra Oxlajuj B’aqtun. Les compartimos un artículo publicado en Artezblai, el periódico de las Artes Escénicas, sobre el Festival y su trayectoria. Para consultar el programa, pulse aquí
Del 9 al 24 de Junio Belo Horizonte celebra su décima primera edición de Festival Internacional de Teatro Palco y Rua (FIT-BH) que acogerá en sus dieciséis días de duración diecinueve espectáculos internacionales, doce de producción brasileña y diez de grupos y compañías locales, lo que hace un total de noventa y cinco representaciones en aproximadamente sesenta espacios diferentes, ya que uno de los propósitos de este festival es llevar el teatro a lugares no convencionales, abiertos, por lo que serán noventa y cinco las representaciones que se ofrecerán en espacios alternativos de la ciudad y de manera gratuita.
De carácter bienal, se convierte por su magnitud y trascendencia en uno de los grandes festivales de teatro contemporáneo de Brasil y en uno de los acontecimientos teatrales más importantes de América Latina. La ciudad de Belo Horizonte con sus tres millones de habitantes se caracteriza por su tradición en el fomento de las artes. Y este Festival forma parte motriz de esa efervescencia cultural. Por ello las directrices de la programación se dirigen a descentralizar los ejes y flujos de producción que se concreta en la presencia de representantes de culturas heterogéneas y que se plasma en que estarán representadas diez nacionalidades, pudiendo ver los espectadores obras de Brasil, Argentina, Italia, Francia, Inglaterra, España, Israel, Perú, Chile, Colombia, república Checa, Alemania y Guatemala, lo que demuestra muy a las claras la vocación iberoamericana de esta edición.
Todo ello se enmarca en un trabajo de selección de propuestas enfocado en el concepto de teatralidad y deslocalizaciones. Para Marcelo Bones, director artístico del Festival, “un evento de estas características no puede ser solamente una presentación de espectáculos. Es necesario establecer una reflexión sobre el teatro y la producción cultural de nuestro tiempo”. Sobre tres pilares se sustenta el discurso programático: Intercambio del teatro con otros lenguajes artísticos; el teatro en diálogo con el espacio urbano y la quiebra de fronteras en el teatro contemporáneo.
La programación
Para conseguir los objetivos de esta edición se ha realizado una programación en la que estos planteamientos estén presentes, en su totalidad o en parte. Podemos destacar Romeu e Julieta, del Grupo Galpão, una obra de este reconocido grupo brasileño, considerada por muchos especialistas como una de las cinco más importantes producidas en Brasil, y que fue presentada en mayo, en Londres, como parte del Shakespeare’s Global. O Galpão, formado en Belo Horizonte, se ha convertido en una de las compañías brasileñas con mayor relevancia internacional.
Otros espectáculos de Belo Horizonte que se verán en el FIT, en espacios cerrados son: Antes do Silêncio a cargo de Eid Ribeiro; Nesta data querida de Cia. Luna Lunera; Sobre dinossauros, galinhas e dragões presentada por Primeira Campainha; A mulher sem pecado de la Cia. Arlecchino de Teatro y Dressur + Play it Again presentado por el Grupo Oficcina Multimédia/Grupo de Percussão da UFMG.
En la Calle se podrán ver: Ressonâncias de Quik Cia de Dança; Naquele bairro encantado del Grupo Teatro Público y Palhaços á vista de la Cia. Circunstância y en espacios alternativos se ofrecerán Medeiazonamorta del Grupo Teatro Invertido y A pequenina América e sua avó $ifrada de escrúpulos que ofrecerá Mayombe Grupo de Teatro.
Entre los internacionales, se presentará en escenarios de teatros: Gólgota Picnic, de Rodrigo García, Quiet a cargo de la Arkadi Zaides Company de Israel; dos trabajos argentinos, el archiconocido Tercer Cuerpo de Timbre 4, y un nuevo trabajo de Daniel Veronese, Los hijos se han dormido.
Más europeos, Abito de la legendaria Fondazione Pontedera Teatro de Italia, la impresionante Voyageurs Immobiles de la Compagnie Philippe Genty de Francia; Translunar Paradise del Theatre Ad Infinitum de Inglaterra y Um, Nenhum e Cem mil de Cacá Carvalho una coproducción Brasil/Itália
En la calle la presencia de compañías internacionales cuenta con Time Out de Antagon de Alemania; Oxlajuj B’Aqtun por el Centro Cultural Sotz’il Jay de Guatemala; repite la Fondazione Pontedera Teatro con Lisboa y se podrá ver la performance Dominio Publico del catalán Roger Bernat.
Es en los espacios alternativos donde se encuentran algunas joyas imprescindibles como son dos trabajos de los peruanos de Yuyachkani, El Ultimo Ensayo y Sin Título, Técnica Mixta; los colombianos de La Maldita Vanidad, también repiten con dos trabajos: El autor intelectual y Los autores materiales. Completa la presencia iberoamericana los chilenos de Teatro Playa con la muy viajada Villa + Discurso de Guillermo Calderón. De Francia llega Transfiguration de Olivier de Sagazan y de la República Checa The Theater a cargo de Farm in The Cave.
Los espectáculos brasileños que se ofrecerán en teatros son: Eclipse del Grupo Galpão de Belo Horizonte; Estamira de Beatriz Sayad/Dani Barros de Rio de Janeiro; el unipersonal Depois do Filme de Aderbal Freire Filho de Rio de Janeiro y Mistero Buffo del Grupo La Mínima de São Paulo.
En la calle se representarán A Farsa do Advogado Pathelin de Rosa dos Ventos de Presidente Prudente; Por que a gente não é assim? Ou por que a gente é assado? del Grupo Bagaceira de Fortaleza; Sua Incelença, Ricardo III de los reconocidos Clowns de Shakespeare de Natal y Miséria, Servidor de Dois Estancieiros de Oigalê de Porto Alegre.
Finalmente en los espacios alternativos se podrá ver el magnifico trabajo Ópera dos vivos a cargo de la Cia. do Latão de São Paulo; Bença por Bando de Teatro Olodum de Salvador y O Idiota de la Mundana Cia. de São Paulo.
En los próximos días, Sotz’il volverá a viajar a Brasil para presentar ésta vez en el Festival Internacional FITBH 2012 de Belo Horizonte su obra Oxlajuj B’aqtun. Las representaciones serán entre los días 12 y 17 de junio. Para consultar el programa, pulse aquí.
Ministerio de Relaciones Exteriores de Guatemala, 24 de mayo de 2012
La Embajada de Guatemala en Brasil participó el 21 de mayo de 2012, en Río de Janeiro, Brasil, en la inauguración de la exposición RABIN AJAW, Hija de Rey, una idealización del artista plástico brasileño Luiz Dolino, con el apoyo financiero del Centro Cultural del Banco de Brasil en Rio de Janeiro, la participación del Museo Ixchel para el Traje Indígena y la Fundación Paiz para el Arte y la Cultura de Guatemala.
En el programa de inauguración de la exposición se contó con la presentación del Grupo de danza maya Sotz’il, con la obra Oxlajuj B’aqtun. Este grupo estará realizando al margen de la exposición un programa cultural y educativo que incluye una agenda de presentaciones y talleres en la ciudad de Río de Janeiro.
La Fundación Paíz, el Grupo Sotzil y la Universidad del Estado de Rio de Janeiro (UNIRIO), realizaron una conferencia sobre la Cosmovisión Maya y un taller de dos días con estudiantes de la escuela de música de dicha universidad, en donde se impartió el conocimiento de la integración de esta disciplina con las demás artes de la espiritualidad maya. En el cierre del taller se incluyó la fabricación de instrumentos musicales de viento y la presentación Oxjajuj B’aqtun en el Campus de la UNIRIO.
La exposición Rabin Ajaw se centra en la presentación ancestral de la cultura Maya, a través de su arte textil, exhibiéndose un total de ochenta piezas de vestuario típico, propiedad del Museo Ixchel, y de cuarenta piezas de cerámica maya antigua, propiedad de la Fundación Paíz para el Arte y la Cultura de Guatemala. Esta exposición representa una única oportunidad para la promoción de la cultura, tradiciones, folclor, artesanías, historia milenaria, el arte textil y la cosmovisión maya de nuestra patria, que coincide con el cambio de era el 21 de diciembre de 2012. La presencia de Guatemala en Brasil abre una ventana para nuestro país, para que personas de todo el mundo conozcan nuestra cultura, costumbres y tradiciones.
La exposición Rabin Ajaw está presente desde 21 de mayo en Rio de Janeiro, para luego trasladarse en el mes de agosto a la ciudad de Brasilia, y en el mes de octubre a la ciudad de Belo Horizonte en Minas Gerais.